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你懂中國嗎？

有個日本導演竹內亮，沒多久前到武漢拍了個紀錄片，訪談武漢人，談瘟疫。中國是這樣的，你戴什麼眼鏡看，你就看到什麼。從竹內亮的角度看，武漢充滿人情，城市受盡委屈。而對我們外地人來說，這樣的紀錄片，把全球瘟疫的中心，給我們不可能親自造訪的人，一個認識的角度。但，就算看了一百遍，你能說，你懂中國嗎？

或者說，如果你住武漢，身歷幾個月的地獄之旅，而得以重回人間，你講的話，就代表中國，你就懂中國嗎？如果這樣都不算懂中國，誰才有資格說懂中國？中國這個大象，誰來摸，都只能摸個毛皮，看不清全貌。然而因為這樣，我們就不能談中國事？

放屁。

英文有句話說，The plural of anecdote is not data「小故事的複數，不是數據」，你給我個鏡頭，給我些時間，我保證可以剪出一個和竹內導演不同的版本，一個台灣人人叫好，而武漢人人恨之入骨的武漢故事。不少親共的台灣年輕人，來我這地方大放厥詞的一些傢伙，你如果有辦法進到他們內心，你會發現，他們記憶中的國民黨威權時代，和台灣主流年輕人不太一樣。他們的故事裡，不但政府有情有義，人人忠黨愛國，社會安定而繁榮，而且父祖個個身世顯赫，盡辦大事。他們懂台灣嗎？不懂。而他們懂中國嗎？恐怕也不懂的。父親身份證上的祖籍，因為他們不再歸去，而變得遙遠而美好。他們的中國，早就不在這世上了。

但就算中國人也不懂現在的中國。

而且就算看數據，而不要講小故事，也一樣無法一窺中國全貌。不但中國的數字不可信賴，中國數字還一日數變，經常發生結構性的改變。鄧小平時代的中國，和江澤民時代一樣嗎？和習近平時代一樣嗎？不一樣。所以我們該「盡信書，而不如無書」嗎？中國的故事不能聽，中國的數據不能用，誰能懂中國？不應該是這樣的。

前面的那句英文，據說原意是相反的，The plural of anecdote is data，「小故事的集合，就是數據」。這話其實是有道理的，當你不偏食地取用中國材料，用開放的角度看各種中國的資料、數據，慢慢地你就會發現類似的模式，一再出現，你可能就接近真理了。所以在中國的小粉紅不懂中國，留在台灣的孤臣孽子，也當然不懂中國，因為他們是有偏見的。

「哼，你們這些逢中必反、猛抱美國大腿的台獨，才是有偏見的人。」也許，但我們作學問的人，有盡量看些別人不想看的東西就是。

但這不是懂不懂中國的重點。

我們經濟學的研究，尤其是做實證的，有時候看起來，好像只是拿著資料說故事，或者是「撈魚」，拿著迴歸分析工具，到處試數據。但這些實證的背後，其實都有模型在趨動。也就是說，因果關係已經在理論上建立，數據只是證實這樣的關係。雖說「相關性不等同於因果關係」，但如果變數控制得當，有理論當基礎的迴歸，其實得到的是因果關係的結果。經濟學大部份的理論基礎，都來自於系統的均衡，而最重要的均衡條件，就是「供需平衡」。

所以為什麼好的經濟學家看中國，知道要看什麼數據，因為在他們的腦子裡，數據配合著模型變動。車子突然賣多了，背後是人口增長的需求增加，還是生產力提升的供給增加，不同的趨動力，會有不同的結果。而不同的趨動力，背後又有不同的均衡條件，環環相扣。

持有這種均衡的看法，一旦配上大量的「小故事」，經濟學家就可以慢慢了解系統均衡的變化。這動態變化，也許觸覺敏銳的當事人，可以感受一二，但絕大多數的人，是當局者迷，因為習以為常，「中國人就是這樣，有什麼大驚小怪」。更有時候，這動態變化，是統治者，刻意掩飾，就更不容易讓平常人，尤其是當局論述，是可以不用驚動他們生活，讓他們可以繼續生存下去的想像，就更不會讓他們察覺世局的變化。你說他們懂中國？懂個屁。

所以，小屁孩們，不要再來我這裡撒野，你才不懂中國。

經濟學的均衡觀，背後其實是人性。人性萬年不變，但人的行為會因外在環境而改變，因為自利的人性，會回應誘因。這也是為什麼好的經濟學家讀史。歷史的時間縱深，把經濟的供需均衡，加上了長時的動態觀。有這樣的深度，才能真正了解，中國正面臨什麼樣的改變，才不會井底之蛙一樣的認為，「中國一直都是這樣，你不懂」，或是「中國經過歷史的考驗，博大清深，且複雜，你不懂。」

罵別人不懂中國的，最喜歡嘲笑台灣人自豪的民主自由。我是覺得很好笑，黃安、黃智賢這些人，如果沒有台灣的民主自由，如果台灣真的成為中國的一部份，還有他們撒野的空間嗎？真以為成為罵台急先鋒，就根正苗紅，和人家當起趙家人來了？革命公子哥們，看你們當提鞋的資格都沒有。但因為有民主保障的言論自由，他們才能露盡當人奴材的狗腿樣，而沒有牢獄之災的危險。

「民主、自由」被那些個小屁孩、小粉紅訕笑，這是沒辦法的事，因為不讀書，所以不知道人類為追求自由而產生的民主革命，正是推動人類社會均衡改變的最大推手，是人類歷史上，最大的事件。因為他們不懂自由，所以看著美國疫情一天天變嚴重，他們開心的笑了，他們感到安慰，看吧，民主不能當飯吃，自由還會讓你染病死。

灰色有五十種不一樣的灰，自由更有不只五十種的自由，對各種自由的不同認知和實踐，是擁有自由的人，才會有機會論辯，才會有機會檢討，才會產生為保障自由的均衡手段。

美國建國之初，很重要的一個爭論點是宗教自由。絕大多數為新教徒的美國人，聖經、上帝和教會，都還是生活的重心。但因為思想啟蒙的緣故，具有進步思想的開國先賢，提出了真正的宗教自由，信什麼都可以，不信也可以，政府不可以介入信仰，更不可以為任何宗教，提供優惠，真正做到「政教分離」。這個宗教自由，就是日後美國變成先進國家裡，信基督教最虔誠的國家的緣故。傳統的歐陸國家，尤其是以天主教為國教的國家，到了近代，反而國民都不上教堂，這些人，很多生下來就規定是天主教徒，人生對宗教的選擇，就是「天主徒」，「不信教」兩途，但美國不一樣，信基督的美國人，他們的宗教選擇，不是二選一，而是各種教派裡擇一，還可以不信教。因為你有選擇，所以你思辯宗教的意義，因為你做了選擇，所以你誠心信主。這種宗教自由帶來的深層宗教認知，不是儀式化的天主教國家所能比擬。

對自由的認知也是這樣。

沒有自由的地方，人生下來就只有兩種選擇，「視自由為無物，因為沒有，所以不屑自由」或者是「自由變成人生最大的想像，充滿渴望」。不管是哪一種，對自由的認識，就是黑與白。這兩種極端的看法，「美國人太自由了，亂得很」，「美國人多自由，想做什麼就做什麼」，都是有問題的。自由的五十種不同色度，只有在自由社會的人，才有辦法分辨。為什麼禁槍的問題這麼難解決，每年死於槍擊的人這麼多，因為這牽扯到美國的憲法、美國的生活方式，還有美國人對政府的態度。想要不受槍枝威脅自由的人們，怎麼用法律和民主程序，說服擁槍自重的其它人。或者是，不信賴政府，居住在危險地方的人，如何用憲法保障的方式，反對別人侵害他擁槍自衛的自由。這樣不同色度的自由，豈是沒嚐過自由的人能夠了解？

每天五萬個冠狀病毒病例，嚇死人，政府怎麼不管？不懂自由的人，怎麼會知道生死和自由，居然也可以有同等的比重。不懂自由的人，怎麼會知道笨蛋和傻瓜，和你有一樣的自由權利。

我一天到晚講「民主、自由」，會把它當陳腔濫調的，多半是這種對自由無知的人。而這些對自由無知，或者是享受著自由而無感、對自由不屑一顧的人，正是不了解自由正在對人類造成改變的人。上天造人，但萬年以來，人類一直沒有辦法把上天給的腦袋拿來發揮創造，人類一直束縳於為了求生存而不得接受的專制框架，近幾百年來，人類終於可以靠著解放的心靈，突破這個令人窒息的框架。這個改變專制均衡的勢，浩浩盪盪，沛然莫之能禦。

「中國人不適合民主、自由」，「中國有自己發展的道路」，這些獨裁者拿來唬弄、奴役人民的話，卻被這些可悲的小粉紅、小屁孩，朗朗上口。對史的無知，對世界大勢的不了解，才不知道中國對人類貢獻最大的時候，正是少數中國人享有自由的時候。被奴役的人，把上天賦予的腦和心靈棄之一旁的人，豈有資格自封偉大。

我不懂中國，好吧，但你不懂自由，傻的是你，笨的不是我。

【馬諦斯剪紙藝術】

馬諦斯（Henri Matisse，1869-1954）因運用鮮麗色彩與流暢洗鍊繪畫技法聞名於世。他是畫家、版畫家和雕塑家，作品以繪畫為大宗，並與畢卡索（Pablo Picasso，1881-1973）同被公認為定義二十世紀初視覺藝術革命性發展的藝術家。

直到如今，雖常常跟野獸派畫上等號，但實際上野獸派運動僅維持數年便告終。若從1905年野獸派正式登場昭告世人的秋季沙龍（Salon d'Automne）算起，也不過兩年光景。對多數藝術家來說，野獸派只是一個過渡學習階段。

1908年時，由於人們對塞尚（Paul Cézanne，1839-1906）關於自然秩序和穩定結構的主張愈形重視，導致野獸派奔放的情感表現看起來熱情過度動盪不安，反之，被塞尚、野獸派和非洲原始藝術刺激出來的立體派邏輯分析反而顯得更〝塞尚〞。於是野獸派畫家先後陸續散去，尋求出路。

〝跳槽〞到不同風格的原野獸派成員中，布拉克（Georges Braque，1882-1963）算是比較早落跑的一位，他與畢卡索聯手發展立體主義，1908年畫下的《艾斯塔克的房子》（Houses at l'Estaque）甚至是為立體派定名之作；儘管始終被畢卡索的光芒掩蓋，兩人合作關係到一戰爆發隨即了結。德漢（André Derain，1880-1954）在受到立體主義短暫嘲諷後，回到新古典主義之路並受到歡迎。

至於馬諦斯則獨自追尋個人道路，持續前行，在自我情感和所描繪的世界之間取得精妙平衡。

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馬諦斯一生創作風格數度轉變，也融合眾多當代藝術特色而發展。他最初接受古典學院訓練，再受到印象派馬奈等人啟發使用明亮色彩；因席涅克（Paul Signac，1863- 1935）點描法與崇拜塞尚而投注分析色彩、形式與構圖的作用，簡化物體細節；接續梵谷、高更等表現性強烈的用色衝擊，更促成高度裝飾性藝術。

但終其一生，他的基本目標始終不變：『發現事物本質，並創造一種充滿平衡、純淨和寧靜的藝術形式』。

藝術成就並非一日可幾，1906年之後約莫十年間，馬諦斯陸續創作出許多優秀作品，具備嚴謹風格，強調平面化形式和裝飾圖案。1917年，搬到法國南部尼斯，1920年代洋溢異國風的女性肖像，畫面中充滿光線、鮮豔色彩和大量裝飾圖案，質樸華麗又輕鬆的風格受到好評。1930年之後，他採用了更大膽的簡化形式。

至此，他將塞尚理念發揮得淋漓盡致，為自己闢出康莊大道，開創現代藝術精彩面貌。

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然而不像死對頭-短小精悍的畢卡索幾乎終生頭好壯壯，馬諦斯於1941年曾因十二指腸癌接受兩次痛苦手術，當時他已高齡72歲。這般重大手術對多數人來說都是元氣大傷，何況年屆七旬如他。術後雖撿回一命，但傷口組織壞死導致他腹部肌肉不足，再也無法站立，從此只能藉由輪椅代步。

與病魔角力獲得險勝的馬諦斯，血液裡依舊流淌著藝術創作的豐沛因子，無法站立揮灑顏料，那就躺在床上或坐在輪椅上繪製小型作品。即使在生命的最後兩年，受盡病痛折磨，虛弱到只能長期臥床，他也未曾停止。

術後受限於生理條件，馬諦斯只能改變工作形式，轉向從事剪貼藝術，剪刀和色紙成為他此時最親近的工具和媒材。

他使用剪刀將彩色紙張剪成各種形狀和尺寸，接著組合出生動活潑的各式構圖，可說是一種嶄新藝術媒介。但從某種程度上來說，也是他長期探索線條、形式和色彩完美平衡的最終產物。

剪紙作品的創作過程被他稱為〝以剪刀繪畫〞和〝直接裁剪色彩〞，也符合其〝簡化形式〞與〝平面裝飾性〞的重要藝術特質。意即透過非傳統的工具→剪刀，將顏料和紙張轉變成一個由植物，動物，人物和各類形狀組成的花花世界。

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馬諦斯如何進行剪紙作品？老先生已經疾病纏身且行動不便，工作室助理當然得扮演重要角色。

首先，助理使用水粉顏料（gouache）在紙上著色。

馬諦斯從巴黎和尼斯購買了多色顏料，助理會從大捲紙筒裁剪紙張，將水粉顏料塗在紙上等待乾燥。近看這些剪貼作品會發現，有些紙張上的顏料塗抹得較稠密，有些筆觸則較為明顯。

然後，馬蒂斯會將各樣色紙放在地板，剪下形狀，再將它們排列成構圖。

如果是尺寸較小的作品，藝術家會直接使用圖釘在板子上排列。若是尺幅較大，他會指示助理將紙片釘在工作室的牆上。整個構圖確定之後，再由專業人員永久固定。裁剪時多數使用大剪刀進行，不過仔細檢查作品中大小不同的紙片，便能發現他肯定使用了各種尺寸的剪刀。

彩色紙片可能是用別針或圖釘固定。尤其製作大型作品時，助理會按照藝術家的指示，將切割好的紙片釘在牆上，進行多次拆卸調整。有些圖形邊緣的針孔便記錄了這些在創作過程中，被重新定位和安裝的痕跡。

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追溯起來，馬諦斯的剪紙藝術並非到晚年才突然從天而降，依照他自己的說法，多年前便已開始默默發展→暗自留一手才能嚇嚇〝好朋友〞畢卡索啊~

早在史特拉汶斯基（Igor Stravinsky，1882-1971）為俄羅斯芭蕾舞團（Ballets Russes）所作舞碼《夜鶯之歌》（Le Chant du Rossignol，1920年首演）中，他就以剪紙設計了舞台布景。

接著1930年代初期，馬諦斯接受重要的美國贊助者阿爾伯特，巴恩斯博士（Albert Barnes，1872-1951）委託，為其大宅製作壁畫《舞蹈》（Dance）→靈感源自1910年為俄羅斯慈善家兼收藏家謝爾蓋･舒金（Sergei Shchukin，1854-1936）所繪製的《舞蹈》（Dance）。

《舞蹈》壁畫突出女性身影在抽象幾何背景下，簡潔純粹卻極具動感的特質。再者馬諦斯選擇壁畫也是為了突顯作品紀念性意義。此般畫作結合建築物的形式，讓他朝向實現夢想邁出了一大步，後來1948-51年的汶斯小教堂（Chapel of the Rosary）室內裝飾設計則為其圓夢之作。

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身為現代藝術領頭人物，馬蒂斯的創造力源源不絕，剪貼藝術曾擴展到書籍插圖領域，比如1947年出版的《爵士樂》（Jazz）小書。書中共包含20幅作品，主題以馬戲團和戲劇為主，命名為《爵士樂》的原因很可能是來自這本小書高度實驗性的即興創作特質。

繼反應熱烈的《爵士樂》之後，馬諦斯剪紙藝術越臻成熟並穩步增長，終究創造出大如壁畫之作，例如1946年的《天空的大洋洲》和《海洋的大洋洲》是他最初大型剪紙作品。畫面中布滿各式魚類和海洋植物，很可能反映了藝術家進行手術之前，仍能自由活動時，前往大溪地的旅遊經驗。靜觀畫面時，似乎自己也會跟著一頭栽進大溪地明媚風光，怡然優游於大洋洲的碧海晴空之中。

《有面具的大型裝飾》（Large Decoration with Masks，1953）則為所有剪紙作品中，尺寸規模最大型者。這幅作品最初被認為是用來研究陶瓷壁畫之用，大器壯觀，結構對稱，具備建築物的規模比例。兩側柱子將每4列一組的花結包圍，在近10公尺的廣闊區域上形成了網格狀。

《有面具的大型裝飾》看來雖是相對靜態，但透過生動色彩分布增添大量活潑動勢感。明亮蓬勃色調與白色背景相映襯，流溢於整個表面，使得觀者雙眼在充滿平靜有序和動態能量的對比效果中來回移動，進而感受高度感官歡愉。

這，也是馬諦斯一生創作宗旨：既活潑又和諧，豐富多彩且牽引人心的表現形式。

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先不管民俗傳統，剪紙在藝術創作上是一種新媒材，至少在西方藝術史中，尚無人如此應用。這些追求色彩與形式高度平衡的藝術表現形式，已經不再是單純繪畫，而是種直覺雕塑。

老先生曾說，剪紙藝術讓他在作品中尋得自我，與作品融合成一體，就像裁出一隻小鸚鵡時，自己隨之變成小鸚鵡般。這也是最索性乾脆的自我表達方式。當他過濾了複雜外在，裁出物體的純粹本質時，即創造出前所未有的平衡和精確性。

即使承受肉體衰敗老去，依舊無所畏懼，創作不輟，徹底實踐現代藝術多元開放特質。馬諦斯在晚年藉著剪紙實踐了終生藝術關鍵思想與邏輯，因為造型極為單純，更加磨練他的裝飾才能，同時實踐〝以最簡約造型激發人類最豐沛情感〞的主張；尤其絢麗色彩效果，對年輕藝術家具有重要啟發與意義。

欣賞這些看似童趣，實則融匯大師藝術思路的精彩作品，再對照他當時的健康狀況和工作方式，你真的不得不由衷佩服，更深切感動於藝術之美好。

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下回若有機會見到剪紙作品本倫，尤其是大型作品時，不妨仔細觀察，找找色紙上的顏料筆觸和邊緣針孔。然後還可以想像一下自己萬般榮幸地充當大師助手，被吆喝來吆喝去，在牆面上上下下整個很忙碌的畫面…

圖片來源 : Junie Wang & 網路
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【 海的聖地 】

|| #天女產子的異界空間：#沖繩与那原的親川 / 李長潔 ||
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只能說，与那原這個地方太冷門，在3個小時的小旅行裡，我連日本觀光客都沒有看到（笑）。只是，為什麼我還執意探訪此冷門地區呢？除了看看上回說的沖繩現代主義建築「聖克拉拉教堂」外，更是為了琉球創世神話之一：#天女降臨與天女產子。与那原這個小小的冷僻區域，竟然是琉球創世神話中的重要神聖空間，也是傳統朝聖儀式「#東御廻」（東御廻り）的第一站。
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■ #解讀天女傳說
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所謂「天女」，就是「#天上來的女性」，在世界各地的傳說故事中，幾乎都有天女的類型，像是嫦娥、女媧、織女、羽衣天女、白鳥處子等等。日本精神分析大師河合隼雄（2003）在《#日本傳說與日本人的心靈》裡解釋，這些神話故事中的神奇女性，隱喻著人類的精神結構，訴說著人類向自然狀態的渴求。例如，動物的「#再生能力」所蘊含著「生命力」之想像。不過，也有歷史學者認為，#天女傳說是政治性的，時常隱含著權力關係的施展。內向與外向的兩種解釋並不相互矛盾，都可以成為我們理解各種天女傳說的解讀方法。
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■ #沖繩的三大天女傳說
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回到沖繩，沖繩也是重要的天女故事發源地，主要有3個天女故事：

1. #天女產子：是琉球創世神話的其中一個地點，相傳琉球創世神阿摩美久（Amamikiyo）在与那原的御殿山降下後，於与那原親川產下御子，為琉球人之始；

2. #察度出生傳說：相傳他是浦添謝名的奧間大親與仙女飛衣（羽衣）所生的兒子；

3. #銘刈子之女傳說：相傳銘刈偷藏天女衣物，又跟天女結婚生女，天女的女兒便是尚真王的妻子；

我們可以看到3個天女的故事分別指向琉球歷史中的三段時代：#天孫氏時代、#察度時代、與 #尚真王期。
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天孫氏時代難以追溯，主要從近世的典籍《中山世鑒》、《中山世譜》、《球陽》中見到，天孫氏持續了二十五代的王統，奇怪的是，這25位國王都未具名。稱作「天孫」其實就是與神話故事形成連結，並非是一個實質的王權統治，而是鬆散的領導，教導琉球人烹飪、居住、農耕，於中山建立首里，形成初步的行政運作。
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再看到「察度出生傳說」與「銘刈子之女傳說」與天女的關係，以及傳說故事的相似，幾乎可以說，這兩個天女傳說是一種政治手段，利用了神話故事來增添統治者身份的神祕感與王權的威嚴（高良倉吉，1980）。
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■ #東御廻朝聖的第一站
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与那原做為「東御廻」朝聖的第一站，其跟琉球天女創世傳說的緊密關係，絕對不下於知名的觀光地點「#齋場御嶽」。東御廻是琉球國王的巡狩之禮，皇室在特定的時候一路走訪民間，並且祭祀重要的聖域，東御廻的路徑包含首里城東方与那原町、佐敷町、知念村、玉城村等地方的聖域，大部分與太陽神、天女相關（如 #御殿山、親川、齋場御嶽等），其他則與農耕相關（如 #受水走水）。
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■ #天女降臨的御殿山
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我拜訪的這個小城市，与那原，在古代時是更接近海邊，海岸線隨著時間逐漸往外挪移。因此，當初天女降臨的地點，其實是在海岸邊，並稱之為「#浜の御殿」，今天則稱「#御殿山」。可惜最近御殿山周遭正在進行工程，便進不去了。只好繼續前往天女產子的傳說空間，親川。
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■ #天女產子的親川
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在沖繩的地理上，稱乾淨的流動水源為「川」，以一個島嶼型的國家來說，乾淨的淡水是非常重要的生活必須品，因此琉球有著祭祀川、泉、井的信仰。親川，是東御廻朝聖之路中提供用水的靈泉，相傳也是天女從御殿山下凡後，生子並清洗天孫御子的水源地。
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水，常常是神話故事中帶來靈驗的元素。民俗學者和田萃（1997）認為，水被常民當做是富有咒力的事物，人們透過清洗、潑灑等與水相關的儀式行為，來象徵淨化、除惡、重生等意涵。而親川則是一種稱做「#變若水」（変若水）的聖物類型，變若水的故事總指涉「生產」、「回春」、「再生」等，就像天女取用親川的清水來洗淨初生胎兒。
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■ #保持青春美麗之咒術水
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毛利美穗（2018）在琉球的故事中找到，人們將親川喚做「#孵化之水」（孵で水），是將水對於自然界的孕育之意，轉喻到親川的實際使用上，也就是「變若水」的意思。而孵育的概念同時也指向動物，琉球人對蛇類蛻變再生能力的敬畏，也反映著對母性生育的神聖崇拜。所以，親川被認為對於保持美麗青春有著相當靈驗的效果。
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在《琉球国由来記》中描述了琉球最高女巫「聞得大君」在東御廻朝聖時，首先便要來親川舉行「#水撫」儀式（お水撫で）。從親川中取出清水於容器中，接著與中指沾著靈水，輕輕地擦拭聞得大君的額頭並施咒，這樣一來，聞得大君便在親川的聖水浸潤下，重新獲得最高靈力。
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■ #小城市裡的巨大異界空間
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親川現在位於与那原的「綱曳資料館」旁，一個小小的公園，沒想到藏著創世神話的基礎，幾百年來的神聖儀式從此開始。同時象徵精神世界與王權政治的異界空間，安靜如常地在孩童的盪鞦韆旁隱隱運作著，打開水龍頭，用手汲取了些清水往臉上拍拍。
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嗯，#好像有變帥一點點。
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■ #親川地點：〒９０１－１３０３沖縄県島尻郡与那原町与那原
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■ #參考文獻：

1. 河合隼雄, & 河合俊雄. (2003). 神話と日本人の心 (Vol. 6). 岩波書店.
2. 高良倉吉. (1980). 琉球の時代: 大いなる歴史像を求めて (Vol. 28). 筑摩書房.
3. 毛利美穂. (2018). 聖泉と潮にみる祈りの空間: 沖縄の御新下りと豊年祭を中心に.
4. 和田萃. (1997). 日本古代の儀礼と祭祀・信仰.
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文字 / 攝影：李長潔

【 海的聖地 】

|| #天女產子的異界空間：#沖繩与那原的親川 / 李長潔 ||
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只能說，与那原這個地方太冷門，在3個小時的小旅行裡，我連日本觀光客都沒有看到（笑）。只是，為什麼我還執意探訪此冷門地區呢？除了看看上回說的沖繩現代主義建築「聖克拉拉教堂」外，更是為了琉球創世神話之一：#天女降臨與天女產子。与那原這個小小的冷僻區域，竟然是琉球創世神話中的重要神聖空間，也是傳統朝聖儀式「#東御廻」（東御廻り）的第一站。
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■ #解讀天女傳說
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所謂「天女」，就是「#天上來的女性」，在世界各地的傳說故事中，幾乎都有天女的類型，像是嫦娥、女媧、織女、羽衣天女、白鳥處子等等。日本精神分析大師河合隼雄（2003）在《#日本傳說與日本人的心靈》裡解釋，這些神話故事中的神奇女性，隱喻著人類的精神結構，訴說著人類向自然狀態的渴求。例如，動物的「#再生能力」所蘊含著「生命力」之想像。不過，也有歷史學者認為，#天女傳說是政治性的，時常隱含著權力關係的施展。內向與外向的兩種解釋並不相互矛盾，都可以成為我們理解各種天女傳說的解讀方法。
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■ #沖繩的三大天女傳說
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回到沖繩，沖繩也是重要的天女故事發源地，主要有3個天女故事：

1. #天女產子：是琉球創世神話的其中一個地點，相傳琉球創世神阿摩美久（Amamikiyo）在与那原的御殿山降下後，於与那原親川產下御子，為琉球人之始；

2. #察度出生傳說：相傳他是浦添謝名的奧間大親與仙女飛衣（羽衣）所生的兒子；

3. #銘刈子之女傳說：相傳銘刈偷藏天女衣物，又跟天女結婚生女，天女的女兒便是尚真王的妻子；

我們可以看到3個天女的故事分別指向琉球歷史中的三段時代：#天孫氏時代、#察度時代、與 #尚真王期。
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天孫氏時代難以追溯，主要從近世的典籍《中山世鑒》、《中山世譜》、《球陽》中見到，天孫氏持續了二十五代的王統，奇怪的是，這25位國王都未具名。稱作「天孫」其實就是與神話故事形成連結，並非是一個實質的王權統治，而是鬆散的領導，教導琉球人烹飪、居住、農耕，於中山建立首里，形成初步的行政運作。
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再看到「察度出生傳說」與「銘刈子之女傳說」與天女的關係，以及傳說故事的相似，幾乎可以說，這兩個天女傳說是一種政治手段，利用了神話故事來增添統治者身份的神祕感與王權的威嚴（高良倉吉，1980）。
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■ #東御廻朝聖的第一站
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与那原做為「東御廻」朝聖的第一站，其跟琉球天女創世傳說的緊密關係，絕對不下於知名的觀光地點「#齋場御嶽」。東御廻是琉球國王的巡狩之禮，皇室在特定的時候一路走訪民間，並且祭祀重要的聖域，東御廻的路徑包含首里城東方与那原町、佐敷町、知念村、玉城村等地方的聖域，大部分與太陽神、天女相關（如 #御殿山、親川、齋場御嶽等），其他則與農耕相關（如 #受水走水）。
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■ #天女降臨的御殿山
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我拜訪的這個小城市，与那原，在古代時是更接近海邊，海岸線隨著時間逐漸往外挪移。因此，當初天女降臨的地點，其實是在海岸邊，並稱之為「#浜の御殿」，今天則稱「#御殿山」。可惜最近御殿山周遭正在進行工程，便進不去了。只好繼續前往天女產子的傳說空間，親川。
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■ #天女產子的親川
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在沖繩的地理上，稱乾淨的流動水源為「川」，以一個島嶼型的國家來說，乾淨的淡水是非常重要的生活必須品，因此琉球有著祭祀川、泉、井的信仰。親川，是東御廻朝聖之路中提供用水的靈泉，相傳也是天女從御殿山下凡後，生子並清洗天孫御子的水源地。
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水，常常是神話故事中帶來靈驗的元素。民俗學者和田萃（1997）認為，水被常民當做是富有咒力的事物，人們透過清洗、潑灑等與水相關的儀式行為，來象徵淨化、除惡、重生等意涵。而親川則是一種稱做「#變若水」（変若水）的聖物類型，變若水的故事總指涉「生產」、「回春」、「再生」等，就像天女取用親川的清水來洗淨初生胎兒。
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■ #保持青春美麗之咒術水
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毛利美穗（2018）在琉球的故事中找到，人們將親川喚做「#孵化之水」（孵で水），是將水對於自然界的孕育之意，轉喻到親川的實際使用上，也就是「變若水」的意思。而孵育的概念同時也指向動物，琉球人對蛇類蛻變再生能力的敬畏，也反映著對母性生育的神聖崇拜。所以，親川被認為對於保持美麗青春有著相當靈驗的效果。
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在《琉球国由来記》中描述了琉球最高女巫「聞得大君」在東御廻朝聖時，首先便要來親川舉行「#水撫」儀式（お水撫で）。從親川中取出清水於容器中，接著與中指沾著靈水，輕輕地擦拭聞得大君的額頭並施咒，這樣一來，聞得大君便在親川的聖水浸潤下，重新獲得最高靈力。
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■ #小城市裡的巨大異界空間
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親川現在位於与那原的「綱曳資料館」旁，一個小小的公園，沒想到藏著創世神話的基礎，幾百年來的神聖儀式從此開始。同時象徵精神世界與王權政治的異界空間，安靜如常地在孩童的盪鞦韆旁隱隱運作著，打開水龍頭，用手汲取了些清水往臉上拍拍。
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嗯，#好像有變帥一點點。
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■ #親川地點：〒９０１－１３０３沖縄県島尻郡与那原町与那原
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■ #參考文獻：

1. 河合隼雄, & 河合俊雄. (2003). 神話と日本人の心 (Vol. 6). 岩波書店.
2. 高良倉吉. (1980). 琉球の時代: 大いなる歴史像を求めて (Vol. 28). 筑摩書房.
3. 毛利美穂. (2018). 聖泉と潮にみる祈りの空間: 沖縄の御新下りと豊年祭を中心に.
4. 和田萃. (1997). 日本古代の儀礼と祭祀・信仰.
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文字 / 攝影：李長潔