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WINNER/ VISION FOR POST COVID-19 STREETS AND SPACE

COVID-19 對人們的生活及生活方式造成破壞性的影響，當工作、生活及活動區域縮到只剩視線範圍可見時，戶外/自然可能是唯一的嚮往。

此設計案提出自然生態可以以一種平衡的方式被引入各條不起眼的小巷，繁榮而有彈性的街道景觀就在家門外。
回歸大地/ BACK DOWN TO EARTH
剝去柏油及硬空間，利用開拓性的技術來減少城市結構的碳足跡，使城市的居民與自然重新連接起來。

這樣的景觀對於在台灣的你，喜歡嗎？

‘This is the street where we work – an unremarkable street, full of tarmac and cars. It is exactly this type of street where an environmental revolution could take root – responding to post COVID-19 opportunities and the climate emergency, to radically rethink our urban streets, for the sake of humanity.’

Credits
A joint collaboration between the amazingly talented Landscape Architect, graphic designer and artist HILARY BARBER & ADAM GREATRIX, the associate partner from the Gillespies Leeds studio.

更多詳細內容請至
https://competitions.landscapeinstitute.org/transforming-the-urban-landscape/blog/exhibition_entry/back-down-to-earth/

Organization
Landscape institute UK
International design competition

#postcovid19 #postcovidlandscape #newstreetscape #climateemergency #疫情 #好好在家防疫

Another upcoming joint exhibition hosted by CC Gallery 藝文空間 in 台中國家歌劇院, Taiwan.

Taiwan Young artists joint exhibition | 台中歌劇院 - 藝遊生活的樂章 - 台灣當代新銳作家聯展

藝遊生活的樂章 - 台灣當代新銳作家聯展

Taiwan Young artists joint exhibition.

展出時間 | Time to Exhibit 2019.07/02-09/29

展出地點 | Location 台中歌劇院一樓

開幕茶會 | Opening 2019.07/28(日)3:00-5:00

展出藝術家 | Artists 八位台灣當代年輕作家

吳竟銍(琺瑯雕塑)、郭舒凡(陶瓷雕塑)、施姵伃 (陶瓷雕塑)、蔡譯德(當代水墨)、林倖安(膠彩)、鄭宜欣(工筆)、沈香君(壓克力)、巫宇庭(插畫)

策展人 | 吳竟銍

策展論述 |

CC Gallery致力於代理年輕藝術家多年，培養出具個人獨特魅力風格的藝術家。這次所規劃的作品包含金工琺瑯、陶瓷雕塑、繪畫、水墨、工筆與膠彩。藝術在不同媒材的之中，體現出了藝術家的個人看法與想像，作品裏頭訴說著動人的故事，普著動人的旋律。

然而，藝術家在創作時有時可能是透過一首詩歌、一篇文章、一段旅程、寵物或是來自於對未來的想像，將他們透過所熟悉的媒材，再現出來。陶藝家「郭舒凡」與「施姵伃」作品，以人物形象披著不同的物件及怪獸的擬人化，「巫宇婷」則透過面無表情的魚人，隱射生活的雜事所帶來的感受；水墨畫家「蔡譯德」與膠彩畫家「林倖安」透過宇宙星象來表現對萬物及生命的流動；工筆畫家「鄭宜欣」透過與寵物貓與鳥的互動，表現日常；琺瑯藝術家「吳竟銍」及畫家「沈香君」則是透過夢境的解析，去詮釋生活中對自然萬物的變化。

環境當中總有許多事情能引起我們的共鳴，人之所以會有共鳴就和我們自己的背景有著很大的關連性，因此，藝術家在創作時經常會藉由「生命經驗」注入於自己的創作裡。在這次展覽中分別帶領各位觀者，體現出八位不同藝術家的「生活樂章」，透過作品讓我們來藝遊他們的生活故事.

#art #artist #instagood #painting #design #gallery #event #graphic #craft #ceramics #theater #tourist #exhibition #taiwan #london #台灣 #旅遊 #台中 #台中國家歌劇院 #手繪 #作品撮り #daphnehcshen

Another upcoming joint exhibition hosted by CC Gallery 藝文空間 in 台中國家歌劇院, Taiwan.

Taiwan Young artists joint exhibition | 台中歌劇院 - 藝遊生活的樂章 - 台灣當代新銳作家聯展

藝遊生活的樂章 - 台灣當代新銳作家聯展

Taiwan Young artists joint exhibition.

展出時間 | Time to Exhibit 2019.07/02-09/29

展出地點 | Location 台中歌劇院一樓

開幕茶會 | Opening 2019.07/28(日)3:00-5:00

展出藝術家 | Artists 八位台灣當代年輕作家

吳竟銍(琺瑯雕塑)、郭舒凡(陶瓷雕塑)、施姵伃 (陶瓷雕塑)、蔡譯德(當代水墨)、林倖安(膠彩)、鄭宜欣(工筆)、沈香君(壓克力)、巫宇庭(插畫)

策展人 | 吳竟銍

策展論述 |

CC Gallery致力於代理年輕藝術家多年，培養出具個人獨特魅力風格的藝術家。這次所規劃的作品包含金工琺瑯、陶瓷雕塑、繪畫、水墨、工筆與膠彩。藝術在不同媒材的之中，體現出了藝術家的個人看法與想像，作品裏頭訴說著動人的故事，普著動人的旋律。

然而，藝術家在創作時有時可能是透過一首詩歌、一篇文章、一段旅程、寵物或是來自於對未來的想像，將他們透過所熟悉的媒材，再現出來。陶藝家「郭舒凡」與「施姵伃」作品，以人物形象披著不同的物件及怪獸的擬人化，「巫宇婷」則透過面無表情的魚人，隱射生活的雜事所帶來的感受；水墨畫家「蔡譯德」與膠彩畫家「林倖安」透過宇宙星象來表現對萬物及生命的流動；工筆畫家「鄭宜欣」透過與寵物貓與鳥的互動，表現日常；琺瑯藝術家「吳竟銍」及畫家「沈香君」則是透過夢境的解析，去詮釋生活中對自然萬物的變化。

環境當中總有許多事情能引起我們的共鳴，人之所以會有共鳴就和我們自己的背景有著很大的關連性，因此，藝術家在創作時經常會藉由「生命經驗」注入於自己的創作裡。在這次展覽中分別帶領各位觀者，體現出八位不同藝術家的「生活樂章」，透過作品讓我們來藝遊他們的生活故事.

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