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不知道已經多久沒有見證如此旋風式橫掃的國片票房奇蹟了，四月一日上映至今已突破一億六千多萬的成績，連續好幾個平日單日皆創下千萬票房，單單第二個周末假日，全台三天衝出六千多萬的驚人數字，最近天天瞠目結舌盯著每日統計，兩億大概這禮拜結束後就會是囊中物，而且，還只是開端。目前已經不是兩億或者三億票房的問題，是究竟會可怕到創下什麼樣的紀錄，第一次觀賞後用「氣勢萬鈞」來形容《當男人戀愛時》，這四個字，不但體現於茄子蛋的音樂、兩位主角的愛情故事，更體現於這部電影逆勢成長的驚人數字，讓人不禁開始思考，縱觀今年破億的賣座國片中，到底什麼樣的電影，在行銷不遺餘力之餘，創造出的渲染力會足以令觀眾們難以抗拒，甚至是趨之若鶩。
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這一路想來真的不可思議，還在文章中寫道，數月前，第一次見到導演殷振豪時，內心暗自訝異，態度客氣謙虛，外表斯文清瘦，與預期的「豪邁」、「粗獷」等形容詞天差地遠，乍看之下絲毫不像是拍出多支如此草根味濃烈的創作者，被反差勾起的好奇心也因此油然而生。這位與我同年的年輕導演，竟然有能力完美揉合詞曲、歌唱、演員加上影像的魔法，竟然讓不識台語的孩子開口唱起了台語歌，讓不理解台灣味的外國人淚流滿面，那些滄桑，混濁，懊悔，驀然回首，欲說還休，都成了五味雜陳的醍醐味，在心底，在眾裡，揚起陣陣漣漪。
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目前為止院線看了三遍，並不是說無懈可擊到值得一刷再刷，但整個過程都是舒服、輕鬆、享受且沒有壓力的，心甘情願沉醉在這樣老派的世界裡，有台味，有俗氣，有純真，也有一種難以言喻的親密感，純真很稀有，所以才需要好好珍惜。
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而在相同的時間點三度落淚，偏偏不僅止於愛情，更是其背後的親情，蔡振南與邱澤的壓軸對手戲，這條故事線寫的好，真的很好。愛情從世界邊緣將他找了回來，浪子再「飄撇」、再灑脫，其實都有放心不下的人，他一直以自己的方式呵護著你，你也一直以自己的方式關心著他，如此無法斬斷的羈絆讓我們理解到，即使生命走到盡頭，人生也不見得就是終點，會有更多的溫柔，覆蓋在遺忘的模樣、日常的笑容裡，愛情，親情走到最後其實都是同一個輪廓。此刻花正盛開，且看此時陽光。
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翻拍是這樣的，不比原創劇本輕鬆，多數原創劇本也並非無中生有，總是鎔鑄了創作者自己的過去、他人的經驗，以及無數前作的影響在其中；即使是改編作品，《當男人戀愛時》徹頭徹尾為一部屬於台灣囝仔的故事，無庸置疑，擁有一部好的台灣電影，並且得到主流市場的廣泛認可，絕對是大家所樂見的，能寫下今天的紀錄，除了恭喜還是更多的恭喜。
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▍延伸閱讀：
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《當男人戀愛時》，但願那海風再起，只為那浪花的手。
　https://bit.ly/3dTBw7I

一直覺得 #天橋上的魔術師 是部很難推薦的作品，不只是因為它打破了現在電視劇慣有的節奏與直白，更因為它所觸及的議題會令有些人感到不適甚至是厭煩，但看完最後兩集我還是很想說，這是今年不容錯過的好戲，從幕後的細膩到田調的紮實，從導演的調度到演員的演出，都讓人在沈浸於故事之餘，更深深為整個劇組的用心而感動。
　
#戲劇就是最強大的魔術
　
「這部戲就像三百多位劇組人員的讀後心得，不只是編劇，包含攝影、美術、造型，每一個人都讀了這本書，再用他們的專長去理解它，每一個呈現出來的細節，都是對吳明益老師的致敬。」——《天橋上的魔術師影集創作全記錄》
　
身為吳明益老師的書迷，《天橋》更是我最喜歡的一本書，也曾經覺得這大概是最難翻拍的一本，除了要如何完美還原已經消失近三十年的中華商場，書中散文式且諸多留白的寫法，沒有明確的故事線，不同短篇的角色亦無太多連貫，都使得連續劇化變成一個幾乎是不可能的任務。
　
文學作品的改編都會面臨到一個最大的問題，來自不同生活背景的人在讀到同一段文字時，腦海可能會浮現一百種想像，但影像化就必須將那些想像定型成一個具體的畫面。改編作品就像是劇組的讀書心得，當然一定無法滿足所有讀者的想像，但我始終相信，一個「有愛」的改編，就能讓人看見原作的光芒與力量。
　
而我要說，我深深為這個劇組的「讀後心得」給折服。為了增添戲劇性跟故事黏著度，劇組的確添加了許多原作所沒有的情節，但當我辨識出某些拆解的元素出自書中哪些篇章時，反而有種發現彩蛋的樂趣。而小黑人、石獅子、斑馬等特效場景的呈現，更是超乎我所想像，我最印象深刻的是第九集，用泡泡的聲效取代具象化的金魚，還有最後整個台北被潮水淹沒的畫面，讓人在如夢似幻之中感到難以言喻的哀傷。我就像劇中的孩子們那樣，心甘情願的沈迷於劇組所創造的魔術裡。
　
#生命的故事請小心翻閱
　
「博取觀眾的眼淚對職業編劇來說是一件很容易的任務——事實上，哪個人生命史攤開來不是累累傷痕？但既然是生命故事都應該被小心的翻閱，不是騙取眼淚的工具而已，我更希望這個劇集就像是觀音一樣，某句對白、情節，安慰到某個也有自己故事要說的觀眾。」——楊雅喆
　
電視劇不只將小說拆解，更將人物深化延伸，雖然說從第三集起都能看見導演想帶入某些議題的企圖，然而對我來說，那些並不只是某些人所嘲諷的「政治正確」，而是藉由這些角色所面臨的生命難關，讓觀眾能有所反思與體悟，或甚至是被他們的勇敢給鼓舞。
　
第三集與第八集，藉由阿猴、小蘭、阿派的三角關係，帶出了青少年在成長階段的性向摸索，以及如何面對走到盡頭的戀愛。第四集與第五集，在國家監控所造成的悲劇下，更深入想談的是該如何讓孩子接受親人的逝去，排解只有自己倖存的愧疚感。第六集的小八與Nori，帶出跨性別者所面臨的歧視與痛苦，第七集的點媽則因為拒絕理解而永遠失去了孩子。第九集的特莉莎隱晦談及了近親性侵的殘酷，第十集的小不點則被父母的偏心與失職給深深傷害......
　
我想每個人都能從這些故事中找到幾個共鳴點，那些為了劇中角色所流的眼淚，或許也是為了曾經受傷的自己而流。我開始明白為什麼楊雅喆導演選擇要溫柔地訴說這些失去，如果成長就是一連串的失去，那麼至少讓我們懷抱著一個希望，那些從我們生命中消失的人，都還在某個我們看不見的角落活得好好的。而曾經傷痕累累的我們，有一天也能變好的。
　
#消失才能記得曾經擁有
　
「故事並不全然是記憶，記憶比較像是易碎品或某種該被依戀的東西，但故事不是。故事是黏土，是從記憶不在的地方長出來的，故事聽完一個就該換下一個，而且故事會決定說故事的人該怎麼說它們。記憶只要注意貯存的形式就行了，它們不需要被說出來。只有記憶聯合了失憶的部分，變身為故事才值得一說。」——吳明益
　
這部戲從來就不是紀實劇，因為故事從來就不等同於記憶或歷史，故事只存在於記憶模糊之處，因為那份說不清楚的留白而美。魔術師是誰？99樓在哪裡？那些消失的人是離開或者死掉了？每個人其實都可以有自己的答案。
　
我們的記憶就是魔術師，幫我們美化過去，淡化曾經受過的傷。99樓就存在我們的心裡，那些在我們生命中突然消失的人與東西都在那裡，只要我們還記得他們最美好的樣子，那就是真正的擁有。

今天要來分享一部很感人的電影
在1月4日即將上映了！！
由小說翻拍的《旅貓日記》完全是貓奴會為之瘋狂的電影🎬
✔️跟以往不同的是，這部電影有幫貓咪配音唷！
作者有川浩將貓咪「擬人化」完全是以貓咪的視角、心情、口吻來表達，很好笑很生動。
老實說，開演大概5分鐘我就落淚了😭，因為電影裡有一個橋段拍出浪浪流浪在街頭會遇到的危險。
我會難過是因為我明白當浪浪發生意外，你卻無能為力的保護牠們，在劇情裡的男主角「悟 」他是個貓奴，因為一些意外讓他更加呵護貓咪，但是人生卻會面臨很多現實面，是無法改變也無法強求😔
直到遇到「奈奈」又改變了他的人生。

只是說不管是人，還是動物，都還是會面對生老病死，緣分走到盡頭如何放下？故事很溫馨，不求結局是什麼，光是過程就夠讓我刻骨銘心，頻頻掉眼淚了🥺

有一段讓我印象最深刻的是，就算流浪牠也要守在悟的身邊，再怎樣辛苦，牠還是會找到悟，就為了短暫的相聚，於是我又飆淚了....

這部電影，會顛覆很多人對貓的刻版印象，貓一點都不無情，牠們是有情緒的，有感受的，可以感受到牠的快樂，悲傷，生氣，即使牠們都是一種表情。

當牠認定你，牠會把全部都給你，貓對我來說是需要用內心去感受牠的，這點一直都是很多人不明白。

裡面的奈奈，用近牠的力氣就想要陪伴在悟的身邊，即使是安安靜靜的待在旁邊牠就很滿足了。

有一句話我覺得很好！
我們人身邊擁有非常多的朋友家人，但是「牠們只有你」所以養了牠們，就要愛牠們照顧牠們到終老。
當然我不能劇透啦，因為裡面滿多點很催淚，要自己去看，自己去感受！推薦給你們唷~~~

【旅貓日記】2019年1月4(五)上映快去看吧！

#旅貓日記
#catchplay