在評審團主席史派克李提前爆雷的烏龍中,坎城影展迎來史上第二位女性金棕櫚得主。
法國女導演茱莉亞迪古何諾生涯第二部劇情長片《鈦》,在名導雲集的坎城影展摘下最高榮譽金棕櫚。這是繼 1993 年珍康萍《鋼琴師與她的情人》之後,相隔 28 年再度有女性導演抱回此獎,在坎城影展至今 80 餘年的悠悠歷史中,難能可貴地寫下唯二紀錄。
影史第二位女性導演拿下金棕櫚,這件事情遭各界熱議,然而茱莉亞迪古何諾在頒獎前幾日,與外媒《IndieWire》就有談到「性別」議題,她表示:「我不認為『性別』能定義我們。然而,這還不是社會所能理解的事情,所以它成為一個話題。作為一個女人,我根本不希望透過性別來定義我,人們總說我是女導演,其實有點煩,因為我是一個人,我是導演,我拍電影是因為我是我,而不是因為我是女人。我就是我。」
關注台灣影展的觀眾應該對茱莉亞迪古何諾不陌生,2017 年金馬奇幻影展的「Surprise Film」就是茱莉亞迪古何諾的首部劇情長片《肉獄》。至於《肉獄》則是在 2016 年坎城影展影評人週舉行世界首映,最終拿下費比西獎。順道一提,茱莉亞迪古何諾是坎城一手栽培的法國導演,首部短片《Junior》就是在坎城影展亮相。
雖然《鈦》獲得以史派克李為首的評審團青睞,但在《銀幕雜誌Screen Daily》每日更新的國際影評「場刊分數」,《衛報》、《正片》、《自由報》、《電訊報》等 10 間媒體的影評人僅給出均分 1.6,在主競賽 24 部作品中落在第 20 名位置,居於後段班。不過,坎城場刊僅是 10 位影評人的口味,《鈦》在坎城影展還是陸續傳出相關的正面反饋。
評價兩極的《鈦》由坎城影帝文森林頓、Agathe Rousselle、Garance Marillier 等人主演,【光年映畫 Light Year Images】在台發行。
象徵第二大獎的「評審團大獎」(Grand Prix),以及「評審團獎」(Jury Prize)則雙雙出現共享榮譽的結果。
「評審團大獎」頒給伊朗名導阿斯哈法哈蒂的《我不是英雄》(A Hero,暫譯)以及芬蘭導演 Juho Kuosmanen 的《Compartment No. 6》。
阿斯哈法哈蒂曾憑藉《分居風暴》和《新居風暴》兩度拿下奧斯卡最佳外語片(國際電影前身),生涯則以《咎愛》、《新居風暴》、《人盡皆知》和《我不是英雄》四度闖入坎城主競賽,其中《咎愛》獲得最佳女主角以及賽外的天主教人道精神獎、《新居風暴》獲得最佳劇本,再來就是今年《我不是英雄》收下評審團大獎。《我不是英雄》也獲得各大外媒讚譽,稱是「《分居風暴》以來最好的作品」,此片由【GaragePlay 車庫娛樂】在台發行。
至於 Juho Kuosmanen 除了今年帶回評審團大獎之外,2008 年生涯首部短片《Kestomerkitsijät》也在坎城亮相,2016 年的劇情長片《我生命中最快樂的一天》則抱回「一種注目」單元的最佳影片。
「評審團獎」頒給以色列導演那達夫拉匹的《Ahed’s Knee》,以及泰國名導阿比查邦韋拉斯塔古的《Memoria》。
那達夫拉匹上一部作品《出走巴黎》才於 2019 年擒下柏林影展最高榮譽金熊獎,今年再度於坎城獲獎,成為近年國際影壇最亮眼的以色列導演之一。而那達夫拉匹曾於 2015 年以《吾愛吾詩》抱走台北電影節國際新導演競賽的最佳影片,與台灣結下些許緣分。
至於阿比查邦的歷年作品則深得坎城厚愛,除了今年的《Memoria》,2002 年生涯第二部劇情長片《極樂森林》 就在坎城「一種注目」單元拿下首獎;2004 年的《熱帶幻夢》首度闖入坎城主競賽,受到以昆汀塔倫提諾為首的評審團青睞(蒂妲史雲頓也是評審),將評審團獎頒予阿比查邦; 2011 年憑藉《波米叔叔的前世今生》成為首位摘下金棕櫚的泰國影人; 2015 年的《華麗之墓》則進入「一種注目」單元。有趣的是,阿比查邦至今的兩座坎城評審團獎,都與蒂妲史雲頓有關。
事實上,不只史派克李率領的評審團傾心於《Memoria》,《銀幕雜誌Screen Daily》的場刊分數也開出均分 3.4 的高分,僅次於濱口竜介《在車上》的 3.5 分,高居第二(今年亞洲電影在坎城非常強勢)。《Memoria》由【ifilm/傳影互動 】在台發行。
綜觀來看今年的場刊分數,24 部作品之中,僅有 3 部作品均分破 3,除了阿比查邦、濱口竜介之外,還有李歐卡霍的《Annette》,且這三人最終也紛紛獲獎,濱口竜介拿到最佳劇本;李歐卡霍則收下最佳導演。
《Annette》是亞當崔佛、瑪莉詠柯蒂亞主演的音樂愛情電影,擔任今年影展的開幕片,這也是李歐卡霍繼《花都魅影》後,睽違 9 年再度執導劇情長片,便一舉抱走最佳導演。李歐卡霍生涯的劇情長片產量不多,至今僅獨立執導 6 部長片,其中 4 部在坎城競賽,包含首部長片《男孩遇見女孩》(國際影評人週)、《寶拉X》(主競賽)、 《花都魅影》(主競賽)和《Annette》。至於《壞痞子》在柏林影展角逐金熊,《新橋戀人》則未於三大影展競賽。
而日本名導濱口竜介的《在車上》,改編自村上春樹短篇小說集《沒有女人的男人們》中的同名短篇故事,眾家媒體一致稱讚濱口竜介成功將村上春樹的文字影像化。主競賽的劇本獎之外,《在車上》也囊括費比西影評人獎、天主教人道精神獎,是本屆的大贏家之一。
除了坎城獲獎的《在車上》,濱口竜介在今年初也憑藉《偶然與想像》於柏林影展拿下評審團大獎,值得一提的是,去年黑澤清在威尼斯影展拿下最佳導演的《間諜之妻》,是由濱口竜介和野原位共同執筆的劇本,間接來說,濱口竜介參與的作品連續在威尼斯、柏林、坎城歐洲三大影展有所斬獲,創作能量與收穫的榮譽相當不凡。
《偶然與想像》與《在車上》皆由【東昊 Andrews Film】在台發行,這也是繼《睡著也好醒來也罷》之後,東昊再度發行濱口竜介的新作。
最後,坎城影帝后分別是《Nitram》的卡賴伯蘭里瓊斯,以及《The Worst Person in the World》的蕾娜特萊茵斯薇,我個人也非常期待尤沃金提爾「奧斯陸三部曲」的終章《The Worst Person in the World》,此片由【好威映象 Hooray Films】在台發行。
🏆以下為主競賽單元得獎名單:
金棕櫚:《鈦》,茱莉亞迪古何諾
評審團大獎(兩部):
《我不是英雄》,阿斯哈法哈蒂
《Compartment No. 6》,Juho Kuosmanen
評審團獎(兩部):
《Memoria》,阿比查邦韋拉斯塔古
《Ahed’s Knee》,那達夫拉匹
最佳導演:《Annette》 ,李歐卡霍
最佳劇本:《在車上》,濱口竜介
最佳男演員:《Nitram》,卡賴伯蘭里瓊斯
最佳女演員:《The Worst Person in the World》,蕾娜特萊茵斯薇
圖片來源:NEON 、Festival de Cannes
#Cannes2021
同時也有1部Youtube影片,追蹤數超過86萬的網紅那些電影教我的事 Lessons from Movies,也在其Youtube影片中提到,🔥金馬影展開跑,快來看我們分享李安導演的成名之作『父親三部曲』全解析! 🔥YouTube 電影月今年11月首度線上舉辦! 🔥11/5 至 11/29 每晚8點,每天一部電影,讓觀眾免費在 YouTube 上觀看完整版電影。 又到了一年一度的金馬頒獎季了,而今年的國片真的是驚喜不斷,不只題材百花齊放...
柏林影展 頒獎 在 Yahoo!奇摩新聞 Facebook 的最佳解答
這劇情也太刺激⋯⋯
#YENT
柏林影展 頒獎 在 一頁華爾滋 Let Me Sing You A Waltz Facebook 的最讚貼文
又是一個值得尖叫的好消息,恭喜最愛的 #李安 導演,將以華人史上第一人之姿,獲頒本屆英國電影學院 BAFTA 終生成就獎的殊榮,並預計在 4 月 11 日舉行第 74 屆的頒獎典禮。
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「李安是世界上最具有前瞻性也最受推崇的當代電影導演之一,其獲得讚譽的作品之突破橫跨無數類型與題材,並一以貫之地維持了整個製作、寫作以及導演生涯。」
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「他從 1990 年代以台灣為背景的『#父親三部曲』嶄露頭角,由《#推手》、《#囍宴》與《#飲食男女》組成,從劇本、監製到執導皆不假他人之手。這些電影在美國以及全球佳評如潮,《囍宴》奪下了柏林影展金熊獎,同時提名該屆奧斯卡最佳外語片(現稱最佳國際影片),也首度闖入了 1995 年 BAFTA 最佳外語片入圍行列。而後,他的第一部英語作品《#理性與感性》,由 Emma Thompson、Kate Winslet 與 Hugh Grant 演出,也獲得許多大獎肯定,包括第一座 BAFTA 獎盃以及另一座柏林影展金熊獎。到了 2000 年,李安自製自導了武術冒險動作電影《臥虎藏龍》,被盛讚為生涯最佳的偉大傑作之一,這部作品讓全球觀眾看得目眩神迷,獲得兩億一千三百萬美金的佳績,同時也是美國史上票房最好的非英語電影。《#臥虎藏龍》在 BAFTA 入圍十四項、在奧斯卡入圍十項,並各抱回四座,其中 BAFTA 有最佳導演與最佳外語片,奧斯卡則拿下最佳外語片。五年潛伏,李安帶著那時相當驚人的 LGBTQ 愛情故事《斷背山》重回國際舞台,由 Jake Gyllenhaal 和 Heath Ledger 主演,讓觀眾與影評感同深受,成為酷兒電影進入主流市場的重大轉捩點。此次再度獲得 BAFTA 九項提名,並笑納最佳影片、最佳導演、最佳改編劇本以及最佳男配角,且贏得奧斯卡最佳導演的榮耀。接著,李安又迎來一大突破,以 3D 特效的視覺史詩《#少年Pi的奇幻漂流》艷驚四座,透過一名青少年與一隻老虎在海上漂流的故事,傳遞出極深的情感共鳴,同時挑戰了科技與敘事層面的極限。這也是他至今最成功的一部作品,開創出六億美元的票房,也入圍九項 BAFTA 以及再一座奧斯卡最佳導演。」
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BAFTA 主席 Marc Samuelson 進一步表示:
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「李安就是一位匠心獨具的大師,也是一位具有令人難以置信的才華、膽識且獨一無二的電影導演,行雲流水地在各種類型之間一展長才,其作品的突破在於真正同時掌握了專業科技以及重大議題,他的高瞻遠矚之作如《臥虎藏龍》、《斷背山》與《少年 Pi 的奇幻漂流》云云,不只展現了他的技術能力、深刻理解電影製作的過程,更將自我融入在每個故事之中 —— 無論簡簡單單的,或是壯闊如史詩 —— 透過足以讓我們於情感面產生連結的人性角色,引領觀眾進入他的傑出成果之中,我們全體帶著興奮之情,準備將 BAFTA 的最高榮譽親手頒發給她。」
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▍粗略翻譯請多包涵,原文可參考:https://bit.ly/3fNkU3T
柏林影展 頒獎 在 那些電影教我的事 Lessons from Movies Youtube 的精選貼文
🔥金馬影展開跑,快來看我們分享李安導演的成名之作『父親三部曲』全解析!
🔥YouTube 電影月今年11月首度線上舉辦!
🔥11/5 至 11/29 每晚8點,每天一部電影,讓觀眾免費在 YouTube 上觀看完整版電影。
又到了一年一度的金馬頒獎季了,而今年的國片真的是驚喜不斷,不只題材百花齊放,品質更是整齊優異,讓每個獎項都變得超難預測的。而伴隨著頒獎典禮的,當然就是到了今年滿40歲的金馬影展了!我們這次非常榮幸能與YouTube官方合作成為本屆YouTube電影月選片指南的選片指南大使,而我們想要推薦的主題是:『時代經典』!
YouTube電影月選片指南這次將從11/5到11/29號一連25天,會在線上播出超過25部經典電影。而揭開序幕的,是金馬獎主席李安導演的代表作《囍宴》。不管你電影看多看少,一定都聽過李安導演的大名。在屏東出生的他,曾經獲得許多國際獎項的肯定,其中包括了兩座奧斯卡最佳導演獎、兩座金球獎、兩屆威尼斯最佳影片金獅獎、以及兩屆柏林影展最佳影片金熊獎,是個不折不扣的『台灣之光』。
而在他輝煌的導演生涯裡,頭三部長片作品《推手》、《囍宴》、以及《飲食男女》因為都環繞在東方傳統裡嚴父角色和其子女的故事,並且都是由已故的知名影星郎雄飾演父親,被廣大的觀眾稱為『父親三部曲』或是『家庭三部曲』。因此今天的節目我們想要藉由解析李安導演的『父親三部曲』,替這次的金馬影展揭開序幕,喜愛電影的觀眾千萬不要錯過了喔!
本次電影月總共有4個主題,包含時代經典、台灣精選、咫尺彩虹、數位修復以及開幕片 - 囍宴和閉幕片 - 七匹狼。
第一週主題:時代經典
11/5 (四) 開幕片 - 囍宴
11/6 (五) 推手
11/7 (六) 熱帶魚
11/8 (日) 無言的山丘
11/9 (一) 青少年哪吒
11/10 (二) 兒子的大玩偶
11/11 (三) 飲食男女
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