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台北的建國夥伴們，明天下午請一起來為曹德前輩送行

《許曹德追思告別會》

●2018年11月17日 (六)上午11:00
●辛亥二殯
景仰樓一樓
至真二廳
●
靈堂設自宅:
新北市新店區
華潭街 26巷 1弄 3號
電話 02-2212-0409

●
許曹德前輩，82歲，
他靜靜的走了，
未竟心願有六個字，
「台灣應該獨立」。

人雖離去，夢想留存。
最後一程，有您相送.....。

(share from) 江蓋世
20181113

相片圖說：
20170515 許曹德出席政治難友蔡有全的追思告別會。

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【民報專文】一句「台灣應該獨立」蔡有全許曹德重判21年
以下文、圖／邱萬興
http://www.peoplenews.tw/…/31314989-859b-40c2-aaae-12305ee8…

《摘錄》
1988年1月16日，「蔡許台獨案」這樁政治案件，在蔣經國總統過世的第3天，台灣高等法院宣判「蔡有全、許曹德台獨案」，蔡有全依「預備意圖竊據國土罪」判有期徒刑11年，許曹德依「共同陰謀竊據國土罪」判有期徒刑10年。

面對重刑判決，蔡有全、許曹德仍面不改色的先後高呼：
「不服判決，台灣應該獨立！」
「亡國判決，台灣應該獨立！」

在法庭內外的聲援群眾都齊聲高呼：「台灣應該獨立萬歲！」

一句話就抓人，這是什麼世界？蔡有全的妻子周慧瑛在聲援演講會上說：「蔡有全要我不要流一滴眼淚，我答應他，今天我看到大家的支持，我流的是歡喜的眼淚。」

《歷史畫面案回顧》

1987年8月30日，數百名曾遭國民黨迫害的政治犯，群聚在台北市國賓飯店，成立「台灣政治受難者聯誼總會」蔡有全擔任大會主持人。一句「台灣應該獨立」列入章程，被重判十一年，他從不退縮。

1987年8月30日，數百名曾遭國民黨迫害的政治犯，群聚在台北市國賓飯店，成立「台灣政治受難者聯誼總會」蔡有全擔任大會主持人。當天晚上，「台灣政治受難者聯誼總會」移師到台北市的金華國中操場，舉辦一場盛大的演講會。蔡有全在演講會上，公開聲明他主張台灣獨立。

1987年10月12日，蔡有全、許曹德倆人被台灣高檢處依叛亂罪收押。出庭前，來自全國各地群眾聲援蔡許台獨案。

1988年1月16日，解嚴後備受矚目的第一樁政治案件——「蔡有全、許曹德台獨案」，上午十一點十五分由高等法院宣判：蔡有全有期徒刑十一年，褫奪公權五年；許曹德有期徒刑十年，褫奪公權五年。

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「哲人日已遠，典型在夙昔」

四年前在318反服貿革命後，小編有幸在一場獨派圓桌論壇上得以認識仰慕已久的 蔡有全前輩。

前輩當天是現場最後一位發言，他逐一詢問在場各個不同派別的獨派團體代表，請問你的訴求跟他們其他人有什麼不同？

現場鴉雀無聲，隨後有全前輩以「一盤魚仔全全頭」（註）作為開頭，講述了這十幾年來小編從事台灣建國運動所遭遇的困境，句句鏗鏘有力、字字擲地有聲。

前輩的一番言論，從此開啟小編摒棄門戶之見，設法為推進台灣建國運動，找尋台灣本土勢力共識合擊的可能。

爾後的三年期間，蔡有全前輩晚年的寶貴時光，前輩透過分享他的人生經驗，幫助小編以前輩遠闊的視野、大公無我的胸襟，來看待自身與台灣建國民主運動的關係。

對於台派體制內外、派系山頭，各種不同思維所產生的摩擦與隔閡，小編都會求教於有全前輩的觀點。當時版上許多鞭辟入裡的評論，也都是出自有全前輩的見解。

有全前輩是小編生命中最重要的精神導師，包含當時的江蓋世前輩發起的「IR獨立公投運動」、如今的「東奧正名運動」，小編都是秉持有全前輩的精神來投入，為當下的台灣，尋找能尋求全體國人最大共識，真正解決華殖困境，讓台灣跨步邁向新時代的機會。

這是有全前輩生前第一次、也是最後一次參加獨派平台會議的公開發言。當時正值許多前輩對於我們推動「IR獨立公投運動」多所批判之際。一向推辭大拜拜式聚會的有全前輩，特地到場發表演說。

蔡有全：不要重蹈「美麗島」失敗覆轍
https://youtu.be/-H9CVcxa7AI

蔡有全（1951年8月－2017年5月4日）美麗島事件與台獨案兩度殖民體制迫害受難者。

許曹德（1937年2月17日－2018年11月3日），家族出自於台灣新竹，基隆出生。

註：在此的「頭」，比喻「頭人」，意思就是「領導者」；整句在比喻一個團體裡面，誰也不服誰，形成很多小團體各自較勁分散了力量，就如一盤散沙。「一盤魚仔」轉化為「一個團體」。

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今年是 鄭南榕烈士與黃華前輩發起「新國家運動」30週年。蔡有全前輩亦曾任職於自由時代雜誌。投入民主運動這些年，先後拜識上述台灣近代史上幾位重要的建國運動時代推手，親眼見證前輩們終生投身建國大業，至今仍謙卑耕耘孜孜不倦的精神。正逢 許曹德前輩辭世的告別式會場公告，順手寫下對前輩們的追思之情。

哲人雖遠，典範銘心

台灣一定會獨立
要為獨立找路徑

台灣人 台灣國

1124國際體壇台灣正名公投，讓我們這個世代的台灣人，透過民主公投的方式，親手將台灣送返世界的舞台。

＊公投第13案「東奧正名」
＊務必請全家人都投—「同意」

#2020東京奧運讓世界看見台灣

我很確定所有人都喜歡想像自己心裡有一個其他人從來無法窺探的完整世界，不過我相信這些世界絕少如此完整。——摘自《掛在地圖上的狂想者》
　　
　
〈活水來冊房初訪紀實〉

我很確定所有人都喜歡想像自己心裡有一個其他人從來無法窺探的完整世界，不過我相信這些世界絕少如此完整。——摘自《掛在地圖上的狂想者》
　　
　
〈活水來冊房初訪紀實〉
　　
必須承認不只一次想去造訪神州先生的藏書閣，在我腦海裡的想像，它必然如《百鬼夜行抄》漫畫裡蝸牛爺爺的書齋，在木質地板上鋪著榻榻米，幾乎觸及天花板的書牆，隨處都是各類的絕版文獻和妖怪圖鑑、奇談集，甚至有畫軸繪卷充滿不可思議的地獄圖和殘忍的民間故事。
　　
　
走進其中，你會感覺到空氣正增強它的密度，古老的言靈和夢占使用的獸骨，化身成蟲的文字在燈光打開的那一刻，窸窸窣窣快速地鑽回書堆裡，不想讓你見到牠們出來散步的畫面，或許還能聽見某幾本書在暗處竊竊私語，交換著當年還未查明的一些信息，或對於不明來歷的造訪者發出各種偏見和質疑，認定人們索求知識純粹只是一種盜墓者的心態，他們殫精竭慮、挖空心思，僅僅為了覓得坊間難尋的孤本，能親睹藏家的夢幻逸品，以滿足己身俗不可耐的獵奇心理。你會側耳傾聽書本們的交談，說不定意外洩漏了主人不可說的秘密。
　
　
想像著某一面牆其實隱藏著機關，打開之後會有個蟲洞，通往不同的時空，從宋代活字印刷到古騰堡的學徒鑄造鉛字、從清朝木刻道教符籙印版到西川滿正愁煩新刊書冊裝幀要用哪種美術紙才能彰顯其特色與華麗，歷代精華盡收眼底。哲人日已遠，典型在夙昔，書畫名人的私房收藏，打開暗門就能窺其堂奧，這藏書閣便是博古通今，廣納賢人雅士之殿堂，直教人心生嚮往，非得一探究竟不可。
　
　
講了那麼多年，說好要去神州先生家逛書架，也遲遲未能成行，不是喜歡說客套話，而是不敢隨意去打擾人家的生活。此番書房主人來訊相邀，據說會有故事名人一同前往，身為書蟲的我哪能抵擋如此誘惑，回頭問妻子要不要一起去看看，她出乎意料爽快答應。隔天就在豔陽高照的正午時分，我們戴著安全帽騎上機車小藍整裝出發，還買了三顆超商飯糰準備肚子餓的時候可以吃，還帶了三盒鮮果雪花冰當伴手禮，就像小學生愉快的遠足一樣滿心期待。
　
　
那是一片已開發完畢的新市鎮，生活機能相當完備，我時常經過這裡，然後沿著新店山區進入台北市，從不曾停留過，或是進入密集的住宅大樓群，這裡的住戶一定不曉得，他們的鄰居藏著記錄台灣歷史的名人，關於這點我比他們幸運多了，一整個是秘密集會的概念，誰能說出通關密語，即可獲得任務的指示，不由得興奮起來，感覺自己是個跑男（韓綜 running man）。依照約定先把機車停在超商門口，打電話通知神州先生下樓來接我們，不一會兒，他出現了笑著和我們打招呼，便穿過花園中庭進入其中一棟大樓，按了電梯，我忙著跑我的腦內劇場，也不知電梯停在幾樓，門一打開，已經有客人在桌邊認真翻開地圖，一頁一頁全神貫注地查閱。
　
　
其中一人是我前些日子在研究都市傳說、暗網外星人文獻和新世界秩序陰謀論，意外發現的馬雅人，他是批踢踢版上的傳奇人物，以前銀快在玩文明帝國，很著迷馬雅文明和阿茲特克人，他以精通馬雅文明相關主題而聞名，讓我想起在倫敦旅行逛查令十字路Foyles書店，翻閱完一整本厚厚的馬雅圖文集的那種充實感，好多問題想問他，沒想到可以見到本尊，先按捺內心的興奮，看看他們在研究什麼再說。
　　
　
馬雅人的好朋友是教地理的下巴老師，也是學者，他似乎對於各種地圖都有所涉獵，桌面上攤開的是七十多頁的日治時期測繪圖，下巴老師說這些原圖的好處是，出版的年代，發行的出版社和地址以及用什麼作為水準基標進行測量，才知道原本這系列的台灣地圖是以基隆港的平均海水面為基準進行測量，因為基隆港的潮差不到一公尺，而以台中港的潮差為基準的話，潮差有時會多達數公尺。
　　
　
意外得知，原來台中公園有一個台灣地籍測量的原始基準點，位於砲台山上。這些小常識對我們外行人而言相當有趣，每一頁的地形圖，都像是台灣的一小塊拼圖，它的比例尺是五萬分之一，全部攤開來一定十分壯觀，我沒什麼概念，還問他們有沒有一個足球場那麼大，他們說沒那麼誇張，這時候神州先生從書箱取出一疊小冊子，很神秘對我們說如果在那個時代，家中有這個的話，一定會被警察抓出去槍斃，我好奇地看著那疊讀物，想起了全聯中元普渡的廣告爭議。

　　
二二八事件那個年代知識青年的地下刊物；在東京發行的雜誌揭載了親身參與二二八事件倖存者當時的證言；台灣民主建國的思想行動綱領，幾乎就是台灣史的教科書；白色恐怖時期的黨外雜誌，在媒體政令宣言小手冊看見殷海光寫給雷震的一封信；讀到日治時期把一干反日份子當作匪類的剿匪作戰指導原則，從門禁森嚴的情治單位流出的文件史料，某人被監管跟蹤搜查底細以及日常記錄密密麻麻，詳盡的讓人匪夷所思。
　
　
還有歸還日本的政府官員的通訊名錄，馬雅人很仔細地逐頁翻看，有人名官職級等，目前去向，日本的地址與相關聯繫人，彷彿那個曾經存在過的殖民政府，你依然能按圖索驥找到他們的下落與後代子孫，那些人都是有名有姓有頭有臉，我想任何書寫日治時期小說的作家，巴不得能有這冊名錄當作人物設定集，既真實又虛幻，光想像每一個人的面孔和他們曾經在這片土地上做過的事就覺得好有趣。
　
　
我們所不知道的過去，被統治階層省略了細節，他們教導人民學習如何遺忘自己的歷史，而當這些歷史攤在同一張桌面上，我頓時有了某些不明所以的感慨，我想起《記憶傳承人》裡面被指定保有歷史記憶的那位導師，在他的腦海中，歷史是古老又鮮活的日常軌跡，而非符號和數字。
　
　
孩子們並不知道這片土地以前的主人是誰，開拓這片土地的英雄和那些流下汗水和鮮血的人是如何奮鬥與掙扎，彼此爭奪資源不惜械鬥，甚至為保衛家園，不顧一切抵禦外來的侵略。乙未戰爭、北埔事件、土庫事件、苗栗事件、六甲事件、西來庵事件、基隆大屠殺、大嵙崁大燒殺（桃園新竹大屠殺）、台中彰化地區軍事大掃蕩、雲林大屠殺事件、嘉義大屠殺事件，這些都明明白白記載在書裡面，有人不願意忘記歷史，有人選擇要記錄這片土地曾經發生過的事。
　　
　
可以想見我的內心有多麼激動，那些流血的歷史化成字句，彈指之間只是輕描淡寫的翻頁，它震動著空氣中飄浮的微塵，動蕩的年代已成過往，而談笑間干戈化為玉帛，窗台上的風鈴微微發出清脆聲響，炎炎夏日還是書室最為清涼，似乎有幽靈穿梭字裡行間，願無主孤魂皆能成佛往生極樂淨土，我不禁在內心喃喃祈禱著歷史別再重演。
　
　
不小心話題又嚴肅起來，那些都只是我個人內心的台詞，實際的畫面是，眾人各自沉浸在書堆的想像世界，我最喜歡的有三本書，分別是1930年山根勇藏的《臺灣民族性百談》神州先生翻開〈罵話〉和〈話母〉篇章，說到片岡巖《台灣民俗誌》裡的〈惡口〉篇收入數百句台灣本土的髒話，最長的一句宛如鬼娃恰吉藉屍還魂的咒語，誰能一口氣念完可能會召喚陰曹地府凶靈惡煞銳不可擋「猫仔猫比巴放屎糊蚊帳蚊帳洗無清氣捕猫仔去破戯破無天光捕猫仔使肛尻」。
　
　
而這本《臺灣民族性百談》則是以學術觀點來評判台灣人髒話文化的本質與語言的特殊性，內文相當有趣，被神州先生慫恿今後有機會將迻譯其內容以饗同好。另有一則〈談漢民族食人文化〉最可怕的是早期移墾社會，市場上可以買到生蕃肉，也就是把原住民當作是山野獸類打獵捕獲便宰殺來食用，還有補血壯陽之說法，最可怕的是當時人皆信之，蔚為風氣，當然亦有提及吳鳳傳說，十足野蠻和文化獵奇。
　
　
第二本是清光緒年間出版的線裝泛黃小冊《中外戲法圖說》這本書已如咖啡漬的成色，書況完好，內容有魔術和雜耍技法的名稱及口訣，外國的魔術師也傳承了不少技術和中國人交流，只是沒有傳人示範指導，這些書裡的內容就像是有字天書，你看得懂但變不出把戲來，每個名稱都好像江湖中的絕世武功秘技，寫武俠小說想不出招式名稱翻個幾頁，靈感就來，相當實用，還附上道教的符咒，驅鬼避邪的咒語，坊間不外傳的秘術等等，這是老祖宗傳下來的魔法書，真的好想收藏一本，不好意思跟書房主人問價錢。
　
　
第三本是《私刑類纂‧全》宮武外骨 / 著 半狂堂 / 出版 大正十一年發行，這是介紹各種酷刑的獵奇百科讀物，附有生動的插圖，我打算等冬天再跟神州先生借來翻譯內文，手邊中外酷刑書冊也蒐集了幾本，這本算是開了眼界，附插圖本我還是第一次見到，遂想起月岡芳年的《英名二十八眾句》和丸尾末廣和花輪和一共著之江戶昭和競作《無慘繪—新英名二十八眾句》 人類文明發展到了一個極致，可以從酷刑的花樣繁多和羅織各種罪狀的殘忍行為獲得一種解放的快感，刑罰恰好是相對於欲望無止盡擴張的一種反饋機制，經由懲罰和行刑，觀看和紀錄去展現人類的衝動愚蠢和無知，閱讀的過程腦內啡旺盛，幻想劇場登場，不覺把手邊的飲料一口飲盡。
　
　
馬雅人和下巴老師看完日本文獻後，神州先生取出一本精裝書冊，超厚的一本書，跟大辭海、辭源那種書有得拼，是日本黑船事件（可以去查維基百科）馬修·培理將軍回到美國後整理的航海日誌和相關文獻，裡頭也記載一行人曾到過台灣並上陸勘查的過程，內有地圖和插圖，印刷精美，顯示出一百多年前美國書籍出版的印刷和裝幀優質水平，兩人讀的津津有味，我則是埋首在《臺灣民族性百談》的內容，也看了一些日治時期的風景明信片，和地名源流這類的工具書，整個下午吸收了大量文史訊息，個人覺得法喜充滿，醍醐灌頂，不亦快哉（硬要賣弄四字成語）。
　
　
因為下巴老師待會還有事先行離開，但臨行前依依不捨的我們，分成了兩組，下巴老師在門外和神州先生聊天，而馬雅人聊起家鄉和我的妻子老家相隔不到三公里，嘉義東石和布袋是鄰近的兩個小鎮，好多圍繞著家鄉的話題源源不斷，這一聊又是十幾分鐘過去了。我也趁著機會向馬雅人問了幾個和馬雅古文明相關的話題，他也滔滔不絕立即解答我長年以來的疑問，盈滿胸臆的種種疑問總算得以解惑，有緣千里來相會，大抵就是這麼回事吧。
　　
　
最後，主人從木箱裡取出的是吾八書房的地方鄉土玩具蒐藏誌《これくしょん》（意即英語 Collection）以及《限定版手帖》放在我們夫妻面前，沒力很喜歡古拙手感的版畫與圖案，認真地一本一本讀起來，我和神州先生一邊閒聊，一邊端詳吾八書房的裝幀特色。《これくしょん》每期都有不同的專題，像是川上澄生的版畫特集、木芥子特集（源自日本東北地區的人偶，是以木頭手工製作）、西川滿特集、竹久夢二版畫特集等等。
　　
　
《限定版手帖》是作家名流交換私藏絕版書目的同人誌，武井武雄和川上澄生經常發表專欄文章，武井武雄雅好豆本收藏，這些都是同好之間的通信雜誌，輕薄短小，類似今日的小誌和ZINE，他們也會辦分享會和即售會，很多都是手工裝訂，數量有限，每次使用的美術紙和裱貼的圖樣樸拙可愛，教人愛不釋手，神州先生還送了我兩冊重複的《限定版手帖》當作紀念品，不知道以後他的這些收藏品有沒有機會展示順便辦個分享會，我給了他一些可能合作的名單，希望能促成美事。
　
　
神州先生這時接到一通太太的來電，說已經下班了，他提及我們夫妻到訪逛書架，神州太太提議一起享用晚餐才回去，沒力的電力已經不太夠，但盛情難卻，也機會難得，我說好吧我先去超商補充點機能飲料和元氣果凍，等體力恢復一起用餐敘敘舊，這頓晚餐吃得很愉快，聊起書店種種和夫妻的奇妙作息這幾年的歷程，話匣子一開停不住，在義式廚房餐廳聊到七點多，騎車回到桃園已經八點，沒想到藏書家的書架就像浦島太郎的龍宮一樣，讓人不覺失去了時間感，細細品味這天下午穿梭時空二百年的奇幻旅程，透過書本我們似乎找到了前世遺留的線索，再次領略這片土地的豐富故事。
　　
　
不曉得今天下午，藏書家來到荒野夢二又會跟大家分享什麼藏書秘聞，日治時期的故事八卦，有興趣的朋友歡迎來聽 8/12 活水來冊房說書會：翻開日治文學史最精彩的十五年，入場料二百元，下午一點半可以入場，歡迎大家鬥熱鬧。
　　
荒野夢二　桃園市桃園區中正二街 28 號


文 / 銀色快手（Silverquick） 2018.08.12 AM 06:52
註 / 神州先生之稱號是銀快夫妻命名，緣起日後另寫專文詳述

　
圖 左起 銀色快手（Silverquick） 馬雅國駐臺辦事處 地球上的火星人-下巴 拍攝者 活水來冊房 未出現在畫面上的還有我的妻子沒力史翠普yucaio 和活水來冊房的女主人。

{{ 參. 談談編曲實務經驗 }}_02

在高中一開始接觸西洋搖滾音樂之初，每每聽到那些令人沈醉的音樂時，腦海總是會幻想著那些遙遠國度的外星人音樂家們，會是怎麼怎麼地去建構、溝通他們即將要呈現出來的音樂：『他們都是先講好的嗎？』、『他們怎麼想到的？』、『哇～這個地方！怎麼拍子這麼厲害』、『…這……真的可能嗎？』的種種千頭萬緒又得不到實證的疑問，一直卡在心上，然後常常用一種『自我陷溺』的猜測，覺得整個音樂製造工程一整個就是充滿了神秘感的誘惑。

而後，很幸運地在二十歲出頭的年紀，能夠加入一個相當具有理想性格的音樂製作公司，終於能以『華語流行音樂製作』的角度，在錄音室裡第一現場地直擊到整個音樂製作流程的發生，才慢慢地、逐一解開在當時疑惑多年的各種揣測。那是在類比式盤帶錄音世代的中、後期，最讓我覺得『原來如此』的事件，應該是有生以來第一次知道、看到編曲大師陳志遠先生用一個『卡帶隨身聽』戴著『一隻』耳機聽寫一首原創曲目的Demo，然後只是用一張A4大小的紙張，像是想都不用想、完全不依靠任何樂器，幾乎在採寫旋律線條的同時，就標注了該要用的和絃、經過音、裝飾音等等的音樂資訊，也差不多是個十分鐘前後的時間，就已經完成了編曲主要架構---也就是另一位編曲大師鍾興民先生在編曲概論中所最著重的『四大件』：鼓組、貝斯、吉他與鍵盤四項樂器---的譜面(如果在配器上會需要，某些絃樂或其他特定樂器的重要樂句也都已經註記上去了)；然後當年全臺灣最強的錄音室樂手群都已經在錄音室準備就緒，拿到譜面之後，做了些簡單而必要的溝通，這些樂手直接看著陳志遠大師的譜面就以『同步錄音』的方式開錄，通常只需要幾次的演奏，大致的音樂樣貌就已經完成。

『原來我聽到的音樂內容是這樣做出來的啊！』我又驚又喜地因此才理解許多國外令我咋舌的音樂互動細節，是在這樣的模型底下，因著各個音樂家本質學能的優異，才能呈現出那種緊密的力度、細緻的關聯性。

『同步錄音！我長大以後也要這樣！』

然後類比盤帶錄音系統被數位盤帶系統取代而漸漸式微；也才十來年的光景，數位盤帶錄音系統被電腦數位錄音系統殘忍地淘汰了。在這個錄音系統演進的過程中，Midi類型的編曲方式同時萌芽茁壯，所帶來的影響是，錄音方式逐漸改變成『樂器分項、不同時』的作業流程，而過去專職擅長在錄音室Live演奏的音樂家們，在科技的強勢入侵之下，漸漸地消匿了他們的身影蹤跡…

而我的音樂職業生涯，正好發生在這樣的兩個世代、三種系統更迭巨變之間，那個『我長大以後以要這樣』的同步錄音之夢，細數我自己整個編曲歷程，似乎也就鳳毛麟角般地，好像只發生過一兩次。

[一. 漫談我的經驗與想法_02]

陳珊妮～『夏雪』
https://www.youtube.com/watch?v=i6WgPpWBpCI

這是收錄在陳珊妮小姐於1999年發行的『我從來不是幽默的女生』專輯中的一首作品。值得一提的是，這也是我完成全專輯編曲的第一張作品；更值得一提的是，這張專輯在音樂製作的部份，總共只有五個人的參與：陳珊妮小姐的全創作、演唱與製作人身份，香港傑出創作者、錄音師李端嫻小姐的錄音、混音與協同製作人身份；我所信賴的貝斯手廖世錚先生與鼓手鄭李守信先生共同錄製處理了所有的節奏部份，而我負責編曲程式設計與後續的所有吉他。

其實，我真的覺得一張音樂專輯作品，這樣的人員組成，就夠了。

那是一張充滿了吉他編曲實驗色彩的音樂作品，我針對每一首歌，都設計了我覺得『不會後悔』的動機與開展，我所信任的節奏組音樂家們在每首曲子都提供了充沛的能量，讓整個作品在聆聽的飽和度上有著不同於當時所主流的『另類搖滾』的豐富層次。

而唯獨這一首『夏雪』，我們把配器縮減到只有一把木吉他，但我們用『同步錄音』的方式，將吉他手與Vocal關在同一個空間，用兩隻麥克風收音，讓這兩個角色面對面地，聆聽著彼此在音樂上的呼吸、輕重與情緒，一次性地、把整首歌演繹、收錄完成。

那是在有名的『友善的狗』位於地下室的磚牆錄音室，整張專輯的其他音樂內容大概完成了十之七八；那個下午，李端嫻小姐進來調整了幾次麥克風，陳珊妮小姐永遠是酷酷的沒太說什麼話地坐在距離我很近的高腳椅上，我不斷地用調音來試著緩解我非常緊張的心情---同步錄音的意思是～如果誰出錯了，整個音樂就要從頭來過---，你知道，你對面的陳珊妮小姐是什麼要求水平，如果她不慎出了錯…那還是你的錯！而如果你出錯……

而且，就只有一把吉他與一個Vocal，出錯了，連躲的地方都沒有！

十幾二十年後的今天，當我用製作人的身份看著年輕樂手在錄音室裡那種忐忑不安的『拘束感』時，我總是火上添油、不懷好意地叫嚷著：『哎呀！這個心理素質要好好加強啊！』天知道十幾二十年前的那個下午，當耳機傳來錄音師說：『如果準備好了，我們就來吧！』之後，我有多不敢彈出前奏的第一個音。

如果你有看過前文{{ 壹. 談談木吉他伴奏 }}_06，介紹Queen的『Love of my life』這一篇(https://www.facebook.com/rayhuang.guitar/posts/134297600511126 )，我說得頭頭是道的那些伴奏者該要有的功能認知，相信我！那真的是『理想狀態』！可惜，人生大多都是不理想的，所以，那個下午我們走完的第一個take，我一點兒也不想回憶起來。

但我無法解釋的是，現在收錄在專輯裡的音軌，其實是我們整個工作過程的第二個take ---事實上，那一天我們總共也只錄了三個take，而我不知道你願不願意相信，錄完了三個take，我已經累得說不出話了。

第二個take一開錄，我猶豫了一下才撥了第一根弦，但當後面緊隨而來的高音旋律句子在我的耳機聽起來像是說了一句話、而第二句Pedal式和絃轉換的樂句也像是應答的情緒時，我覺得…這像是音樂了！然後，我彈完了前奏、等待著Vocal把旋律帶進來；從耳機裡、從視覺上，我聽到了珊妮小姐的一個呼吸聲，從那一秒，我突然覺得時間變成一種非常緩慢、有著柔軟觸感，像是可以任意延展、改變形狀的有機物質，在我的腦海裡不規則地變形著；然後，我覺得我可以在腦海裡看到房間裡兩個人的每一個動作、而同時又可以意識到音樂、旋律與歌詞的流動，我幾乎可以準確地預測歌手下一個字詞出現的時間與口氣，而在手指上預先做出相應的反應準備，像是一張網子，我知道我會接住所有還漂浮在空中的音樂，讓它們安全無虞地降落在它們該去的地方。

我像是不知道、地，意識到我們走完了這一趟音樂的冒險，然後覺得了疲累。

音樂，真的是很奇妙的…感知，它～有，就是有；沒有，就是沒有。你可以知道它所有運作的原理，但，你沒辦法用人為的方式、有意識地操控它的去向。在稍事休息之後，我們錄了第三個take，它～很OK，但就是『沒有』，而我們也都知道，後面不會再有了，所以，我們也沒有再多做掙扎，就把那第二個take留給了歷史。

我知道現在這個版本還有許多瑕疵，而且，有好些個設計好要說的樂句其實就忘了說；然而，我也沒有什麼遺憾，因為，那個『忘我』的經歷，就夠了。

這樣的歷程，對於轉換到你的音樂，或對於那些年輕的樂手會不會有幫助，我也不知道；但終究有一天，你會有你的經歷，而音樂，我知道它依然會在每個不同時空的腦海裡，自在地變形。

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後記1.

在整張充滿能量的音樂曲目中，突然出現一首只有木吉他編曲的整體音樂安排，那是我所鍾愛的許多搖滾樂團會在自己專輯裡所做的事；『我長大以後也要這樣！』我聆聽著那些著名專輯，心裡如此想著。所以，我做了。

我希望這樣的編曲，不會辱沒了我所致敬的那些音樂先行者們！

後記2.

很有趣的是，歷史會重複它自己，所以，在此刻電腦數位錄音稱霸的客觀環境裡，其實有越來越多年輕的音樂工作者重新回到『同步錄音』的工作模式，試圖要捕捉只會在同步錄音時才能表現出來的音樂張力。我覺得好極了！不過，這又會牽涉到下面所想表述的第三點。

後記3.

因為撰寫這個專頁文章而延伸認識、閱讀的另一位網友專頁『貓窩工坊』所刊出的這一篇文章：https://www.facebook.com/permalink.php?story_fbid=10213602506470579&id=1040786531&substory_index=32
我非常贊成這位網友的高見！簡單地說：聆聽音樂的『空間環境』，才是在聲音重現的『玩賞領域』中最應該重視的一環。而我想要『落井下石』地補充一個…機車的觀點：如果真的要能感受到『音樂在你面前忠實地重現』，最理想的地方，恐怕就只能在錄音室錄音的當下、回播錄音的那個時空環境了！以這首『夏雪』來說，大概也只有那個下午我們回聽第二個take時的所有環境條件，才真的算是『無損重現』，而其後的任何一種重現方式，都已經有各種不同成因的失真了。

而在前述提到的『新同步錄音復興運動』，我唯一會想提出的議論觀點會是：『那麼，我們所選擇的錄音環境、條件，是不是已經盡其所能地比照了基礎的工業標準呢？』

後記4.

陳志遠大師為何在聽寫採譜、超級電腦級人工編曲的過程中，他的隨身聽只戴一隻耳機呢？因為他的另一隻耳朵正在同時監聽他上一首剛寫好的編曲、旁邊錄音室正在執行的錄音內容！有一神奇傳說：大師正編曲到一半，突然停筆對著旁邊正在錄絃樂班的樂手群大喊：『二提第X把的第X弦要調音！低了～』

哲人日已遠，典型在夙昔。哎～想我那美好而充滿刺激的製作助理的錄音室見習歲月啊！